La Filarmónica de Los Ángeles abre su temporada 2026-2027 sin Dudamel, pero con la misma audacia: un mosaico sonoro que viaja del barroco al minimalismo y del jazz a la contemporaneidad, reafirmando que la música, como la ciudad, nunca se detiene: se transforma
La Filarmónica de Los Ángeles ha dado a conocer su temporada 2026-2027, la primera sin Gustavo Dudamel como director titular. Su partida hacia la Filarmónica de Nueva York marca un cambio de era, pero lejos de debilitar a la institución, la programación anunciada revela una apuesta firme por la diversidad, la innovación y el liderazgo compartido. La orquesta se presenta como un laboratorio cultural que, sin depender de una sola batuta, se abre a múltiples voces y estilos.
Aunque Dudamel se traslada a Nueva York, su presencia no desaparece del todo. El maestro venezolano regresará para dirigir programas emblemáticos, entre ellos la monumental Missa Solemnis de Beethoven. Su legado en Los Ángeles se percibe en la energía con que la orquesta encara este nuevo ciclo, consciente de que la ausencia de un director titular puede convertirse en oportunidad para la reinvención.
El regreso de Esa-Pekka Salonen
El finlandés Esa-Pekka Salonen, figura clave en la historia reciente de la Phil, retorna como director creativo. Su festival “Rituals” será el eje conceptual de la temporada, explorando la música como experiencia comunitaria y espiritual. Bajo su curaduría, la programación se convierte en un viaje que conecta tradición y vanguardia, con obras que van desde el barroco hasta el minimalismo contemporáneo.
La dirección compartida se refuerza con la presencia de artistas residentes. La directora francesa Emmanuelle Haïm continuará su ciclo de tres años, ofreciendo programas dedicados a Händel, Vivaldi y Corelli. Su mirada barroca contrasta y complementa las exploraciones contemporáneas de Salonen, creando un diálogo entre épocas que define la identidad plural de la temporada.
La Filarmónica celebrará los 90 años de Philip Glass y Steve Reich, pilares del minimalismo, y los 80 de John Adams, figura central de la música estadounidense. También se incluirán obras de Julius Eastman, Górecki, Arvo Pärt y Meredith Monk, reafirmando el compromiso de la institución con la música contemporánea y con compositores que expanden los límites de la tradición.
El protagonismo de los propios músicos
Una novedad significativa será el espacio otorgado a los solistas de la propia orquesta. Violinistas, pianistas y otros intérpretes de la LA Phil tendrán la oportunidad de brillar en programas destacados, reforzando la idea de comunidad artística y mostrando que la excelencia no depende únicamente de nombres externos, sino también del talento interno.
La temporada también se abre al jazz y la fusión. El legendario Herbie Hancock, presidente creativo de jazz de la Phil, aportará su visión en conciertos que incluirán colaboraciones con figuras como Emanuel Ax, Pat Benatar y Neil Giraldo. Esta mezcla de géneros confirma que la Filarmónica de Los Ángeles no se limita a la música clásica, sino que busca dialogar con todas las expresiones sonoras de la ciudad.
En cuanto a la programación 2026-2027 es, en esencia, un manifiesto cultural: la música no necesita un único líder para florecer. La ausencia de Dudamel se convierte en catalizador de una nueva etapa, donde la pluralidad de voces y estilos refleja la diversidad de Los Ángeles como metrópolis global. La orquesta se reafirma como símbolo de innovación, capaz de reinventarse sin perder su esencia.
Así la Filarmónica de Los Ángeles demuestra que la audacia es su sello. Sin director titular, pero con múltiples liderazgos, la temporada se erige como un mosaico de tradiciones y experimentaciones. En tiempos de transición, la música se convierte en metáfora de la ciudad: siempre cambiante, siempre abierta, siempre dispuesta a escuchar el mundo con nuevos oídos.
